簡介：
在《地界的新生》一作中，畫面呈現的是一段介於記憶與現實之間的風景重訪：地形輪廓在霧氣中若隱若現，藍紫色的等高線、剖面符號與建築標記宛如觀測記錄中遺留下的痕跡，也像記憶在時間裡層層沉積後所產生的錯位圖像。
我們常以為風景不變，但當再次回望，熟悉的地貌往往早已變形。這些落差並非純然來自自然，而是源於人類對邊界的重新定義、對高地的再劃、以及語言與權力的重組。畫面中的建築與測繪語彙，不再只是空間資訊的標記，而成為一種觀看行動的證據：我們透過觀看改變風景，也在觀看中改寫現實。
這象徵著人類既是開拓者，也是地貌的紀錄者，更是自我意識的投射者。我們試圖透過觀測來界定世界的輪廓，卻始終無法擺脫觀看者本身的限制。正如畫面中自然與人工的界線不斷交錯，作品也提出質疑：當我們標記「地界」時，是否也正在重塑我們對現實的理解？
畫面運用油彩的厚重與壓克力的透明性交織出時間與空間交錯的質感，使觀者彷彿置身一處既遙遠又正在被命名的空間——一個正被改寫，也可能逐漸被遺忘的界域。
畫面下方與邊界處可見建築製圖語言中的符號——等高線、測量標記、剖面線條與水平編碼。這些元素取自建築與工程圖的語彙，卻在畫布中被重新編排與置入，不再指涉具體結構，而轉化為一種「觀測行動的痕跡」，或是「地景記憶的擷取」。
作品既非具體的物件描繪，也不只是尚未成形的構想，而是穿插在記憶與現實之間、於交界處浮現的語言痕跡
此畫亦為小說《觀星者2.222》中第一模組的前導圖像，映射出人類文明對「地形」與「真實」的定義慾望——從劃定邊界、命名高地，到透過技術重構地貌。戰爭、歷史與權力的壓抑不再僅存於書寫，而深植於地表，被壓縮為圖紙、轉譯為數據，最終成為一種可被遺忘的形式。
