蔡名璨,國立臺灣藝術大學書畫藝術學系畢業(2020),目前於國立臺灣藝術大學書畫藝術學系研究所就讀中。他的水墨畫以趣味新穎為特色,以紮實的傳統水墨筆法畫出活潑生動的動物水墨,並以中國明代傢俱為背景,幻想活靈活現的動物們在這些傢俱上或周圍玩動的場景。
蔡名璨的宇宙觀之一是:「世界是由振動所構成的,並且在同一個環境中並置著不同的時空。」在他的觀念中,某空間在人們世界中所存在的一張椅子,同時在同樣位置,不同的波動下存在於另一個世界,這個「另一個世界」可能存在著諸多不同的生物。蔡名璨以旁觀者的身份,觀察並想像這兩個世界的相遇和互動。透過「傢俱」這個充滿人們日常生活中的物品,蔡名璨把可能在別的世界中的動物、神獸與我們的現實連結在一起。並透過在同一張畫裏以不同寫實程度的畫法來描繪動物、傢俱、擺件與背景,進而呈現出不同世界與現實的交匯。
為表達這種兩個世界交融,虛實之間的存在,蔡名璨以15-20次的水墨乾濕暈染為他的動物、神獸做出渾圓、虛虛實實的輪廓線,呈現於畫中世界。與中國古代出名的動物水墨家,易元吉(宋)筆下的猿猴、貓兒相比,蔡名璨的動物保有易元吉的飽滿與靈動但卻更上一層樓,將動物的五官簡化,呈現出更加生動有趣的表情,而輪廓也做出更明顯的暈染,使之與背景所示意的世界交融感更為明顯。且透過筆畫簡單、大氣地繪出的傢俱與精緻的擺件,提供了動物們更多互動的空間,增添了更多不同動作的可能性,拉高了整體的趣味性,讓人一看再看,極其耐人尋味。蔡名璨也時常以「畫中畫」的概念作畫,動物與神獸從畫中的捲軸浮現,來動捲軸外的畫中世界,將觀看者置入三個現實中品畫。真真正正地玩賞所謂的認知感。
蔡名璨追求「一虛一實,有無相生」,力求以「簡繁」、「黑白」、「暈漲和平塗」、「線性構成和色塊的面」等對立來呈現完整和水墨畫中的中庸之道。在創作中他努力呈現「是與不是」和「似與不似」的狀態,意圖進入水墨的幻象空間,建構出遷想妙得的意境。他以簡繁對立、黑白交織的形式,創造出一種既熟悉又陌生的視覺體驗,展現出水墨畫的無限可能性。蔡名璨的作品在台灣諸多地區與美術館多次展出,他的創作融合了傳統技法和當代元素,不斷挑戰和突破傳統界限,為當代水墨畫注入新的生命與活力。