胡朝聰1981年出生於台灣台北,2017年畢業於國立台北藝術大學美術學系碩士班創作組(MFA)。
創作靈感與核心來自於他的生命經驗及生活實踐,「城市-自然」交界是他最大靈感的來源,也是時常停留的地方。他在城市的邊境中,最捉摸不定的角落裡,捕捉了過去年少的記憶。他擷取生活中和地緣有關的邊緣輪廓影像,組構成屬於自身的體驗與經歷,細膩的色階變化,形成繪畫與影像的曖昧地帶。
人文與自然的共生關係及交界區域一直是胡朝聰觀察探討的對象,其創作理念試圖表達自然環境與人工場景的交界—一種曖昧模糊、無法捉摸的關係及空間的滲透與矛盾感;作品的畫面模糊、曖昧、無法定義,不斷改變的交界,反而產生了更大的想像空間,使得在理性的圖像中,情緒也得以滲透穿梭,讓觀者產生屬於自身的記憶經驗。畫面中也透露出對大自然美好的嚮往及召喚,讓人們重新慎思自然的存在及對共生關係的探討—一種對地景的再思考。除此之外近期作品從以往交界空間至歸屬感探討的基礎上展開,將部分視點放至人和土地連結的關係上,衍伸出對「居所」、「地方」的探討。
於2005年獲國泰新世紀潛力畫展優選、2006年獲第10屆雙和美展-油畫類大專社會組雙和獎、2008年獲高雄市立美術館-高雄獎入選。作品《更美好的未來》(2012)、《交錯下的未知凝視》(2013)、《之間》(2014)與《家屋-私樂園》(2016)獲國立台灣美術館典藏。